The End Of The Season „One Shot” to najważniejsze wydarzenie motoryzacyjne Europie Środkowo-Wschodniej podczas, którego La Squadra dostarczy odwiedzającym niezapomnianych emocji prezentując po raz pierwszy w Polsce 6 wyjątkowych samochodów marek jakich jak: Koenigsegg, Pagani, Rimac, Kimera, Ferrari oraz Bugatti.
Unlimited Passion to Functional Art
La Squadra jest wynikiem pracy i pasji grupy entuzjastów, zjednoczonych w przekonaniu, że motoryzacja to użytkowe dzieła sztuki zasługujące na szczególne traktowanie.
W przestrzeni naszej galerii Bugatti Tourbillon zajmuje swoje miejsce nie jako zwykły samochód, ale jako rzeźba ruchu i precyzji — arcydzieło, które zaciera granicę między maszyną a sztuką. Każdy błysk metalu, nieskazitelny połysk i zacieniony kontur widoczny w miękkim oświetleniu, przyciągają wzrok widza do świata wykwintnego rzemiosła i zapraszają nas do podejścia z tym samym podziwem, jaki można poczuć przed arcydziełem Rodina . Bugatti Tourbillon staje się fantazją zegarmistrzowską, talizmanem precyzji, gdzie przecinają się mechanika zegarmistrzostwa i inżynierii motoryzacyjnej. W galerii urzeka nie tylko jako samochód, ale jako obiekt mityczny, ucieleśniający uniwersalny urok szybkości, elegancji i wzniosłego piękna sztuki mechanicznej.
W miękkim, kontemplacyjnym świetle galerii Pagani Utopia Roadster pojawia się jako nowoczesna relikwia z wyobrażonej przyszłości, ukształtowana okiem rzemieślnika i dotykiem rzeźbiarza. Odsłania widzowi swoją zaokrągloną formę i nienaganne detale w powolnych, rozwijających się warstwach, podobnie jak renesansowy obraz, w którym każdy pociągnięcie pędzla ujawnia świadomy wybór. To nie tylko samochód; to połączenie technologii i romantyzmu, medytacja nad ideałem piękna w ruchu. Nie istnieje tylko po to, by nim jeździć, ale by go obserwować, rozważać i podziwiać. Jest pomnikiem potencjału designu, który pobudza wyobraźnię wszystkich, którzy się z nim zetkną.
Koenigsegg CC850 jest śmiałym dziełem sztuki — połączeniem surowej mocy i wyrafinowanej elegancji. Prezentowany jak rzeźba, samochód przyciąga uwagę swoją bezkompromisową formą, śmiałym, ale pełnym wdzięku połączeniem inżynierii i artyzmu. Patrząc z dowolnego kąta, proporcje samochodu ujawniają się jako gra linii i krzywizn, jakby Koenigsegg wyrzeźbił samochód z samej idei prędkości. Rozległa linia dachu, ostre linie definiujące sylwetkę i subtelne kontury nadwozia przywodzą na myśl zarówno powściągliwość, jak i dzikość — wizualny paradoks, który drażni oko widza. To forma sugerująca ruch, nawet gdy stoi idealnie nieruchomo, budując rzadkie napięcie między opanowanym spokojem a nieograniczoną mocą.
Ferrari SF90 XX przyjmuje rolę awangardowej rzeźby. Ikoniczny język projektowania Ferrari mówi sam za siebie, nie poprzez dźwięk czy ruch, ale poprzez potężną symbolikę formy.
Każdy kontur, każda starannie wykonana krzywa, oddaje istotę dziedzictwa Ferrari, jednocześnie przesuwając granice w projektowaniu. SF90 XX to studium kontrastów — płynne, organiczne linie łączą się z aerodynamiczną rygorystycznością, tworząc harmonijną dualność między płynnością i kontrolą, agresją i elegancją.Tutaj design wykracza poza użyteczność, a SF90 XX istnieje jako dzieło sztuki kinetycznej — kultowa rzeźba na zawsze uchwycona w ruchu.
Rimac Nevera R jest rzeźbiarskim świadectwem siły powściągliwości i innowacji, a jego język projektowy elegancko łączy to, co organiczne, z tym, co futurystyczne.
Sylwetka pojazdu jest płynna, jakby uformowana przez samo powietrze. Każda krzywa jest starannie zmiękczona, każda powierzchnia wypolerowana do niemal płynnego połysku, który przechwytuje światło w sposób, który sprawia, że samochód wydaje się być w ciągłym ruchu. To poczucie harmonii designu nadaje mu niemal biomorficzną jakość, przywołując naturalny świat, a jednocześnie nawiązując do przyszłości high-tech. Jak wygląda moc w erze współczesnej? Ta nieobecność głośności mówi sama za siebie, pozwalając, aby elektryczna istota samochodu stała się latarnią tego, co ma nadejść, dziełem sztuki, które zarówno odzwierciedla, jak i przewiduje przyszłość.
Przed wami obiekt będący celebracją dynamicznego skrzyżowania przeszłości i przyszłości, wspaniały przykład wzornictwa motoryzacyjnego, które łączy nostalgię z innowacją, wpływy estetyki retro z najnowocześniejszą produkcją i technologią. Jest rzeźbiarskim arcydziełem, które przywołuje złotą erę wyścigów rajdowych, prezentując się jednocześnie jako nowoczesna ikona wzornictwa. Na pierwszy rzut oka projekt samochodu jest odważną reinterpretacją legendarnej Lancii 037, hołdem dla przeszłości, który na nowo ją definiuje .Forma charakteryzuje się jednak agresywną postawą — jego szerokie, muskularne proporcje są wizualnie dominujące, jednak każda krzywa i linia niosą ze sobą poczucie wyrafinowania. Jest hołdem dla ducha wyścigów rajdowych, przeprojektowanym na potrzeby ery współczesnej i demonstracją tego, jak design, innowacja i nostalgia łączą się harmonijnie tworząc arcydzieło.
The End Of The Season – „One Shot” to coś więcej niż tylko wystawa samochodów – to unikalna galeria sztuki przedstawiająca arcydzieła inżynierii, łączące dynamikę z estetyką, technologię z emocjami. Każdy model jest dziełem sztuki, które inspiruje, pobudza wyobraźnię i zaprasza do odkrywania własnych marzeń.
Centralnym punktem wystawy jest interaktywna instalacja świetlna ENTER autorstwa Ksawerego Kirklawskiego, która redefiniuje sposób, w jaki postrzegamy siebie w cyfrowym świecie. Dzięki zaawansowanej technologii, jak podczerwień czy autorskie oprogramowanie, każdy uczestnik staje się częścią sztuki – pikselowym odbiciem swojej tożsamości, które pojawia się na ekranie.
To nie tylko doświadczenie wizualne, ale także refleksja nad światem marzeń – tych osobistych i tych związanych z motoryzacją.
